zpět

Filtr


Interpret

Kategorie

Žánr

Skladba

Formát

Dostupnost

Vydavatelství

Země vydání

Stav nosiče

Stav obalu

Štítky

Bazar

Rok

Vyčistit filtr

CZ Poštovné od 49 Kč

a pro vybrané typy dopravy zdarma již od 2 000 Kč!

U nás najdete vše!

Přes 221 000 LP a 423 000 CD
v nabídce

Věrnostní sleva až 5%

Pro registrované zákazníky

Svg Vector Icons : http://www.onlinewebfonts.com/icon

Mějte přehled!

Nejpokročilejší sledování
dostupnosti i objednávek


Heilung

Heilung

Soubor severské lidové hudby

Heilung je experimentální folková skupina, která vznikla v roce 2014 a je známá svou jedinečnou hudební směsí, kterou popisuje jako "zesílenou historii z raně středověké severní Evropy". Kapelu tvoří členové Kai Uwe Faust, tatér specializující se na staroseverské tetování, Christopher Juul, který pochází z dánské skupiny Valravn, a Maria Franz z norské skupiny Euzen. Heilung 'hudba je charakteristická používáním široké škály historických a tradičních nástrojů, včetně kostí, bubnů a starobylých perkusí, a také jejich teatrálními živými vystoupeními, která často obsahují prvky rituálu a historické rekonstrukce.

Heilung patří k žánrům :

Často kupované společně: více...

Často kladené dotazy

Heilung je mezinárodní experimentální folková skupina, která sama svou tvorbu popisuje jako „zesílenou historii“ raně středověké severní Evropy. Vznikla kolem roku 2014 a kombinuje staroseverské a germánské texty s rytmickými chorály, tradičními nástroji z kostí, kůží a dřeva a jemnou elektronikou. Výsledkem jsou rituálně laděné kompozice, které stojí na pomezí hudby, performance a historické rekonstrukce.

Heilung je mezinárodní projekt s kořeny především v Dánsku, Německu a Norsku. Producent Christopher Juul pochází z Dánska, vokalista a textař Kai Uwe Faust z Německa a zpěvačka Maria Franz z Norska. Kapela tak přirozeně propojuje různé severské a germánské kulturní vlivy.

Jádro Heilung tvoří tři stálí členové – Kai Uwe Faust, Christopher Juul a Maria Franz. Na pódiu je ale často doplňuje širší kolektiv bubeníků, instrumentalistů a performerů, takže na koncertech může stát na scéně i deset a více lidí. Projekt proto funguje jako stabilní trio obklopené rozšířeným rituálním „kmenem“.

V Heilung působí především tatér a vokalista Kai Uwe Faust, který se specializuje na staroseverské motivy a přináší hluboké, rituální chorály a recitace. Dánský hudebník a producent Christopher Juul se stará o elektroniku, zvukový design a část instrumentace, zatímco norská zpěvačka Maria Franz dodává kapely charakteristický, éterický zpěv. Na nahrávkách i koncertech se k nim přidávají další hudebníci a performeři, kteří obsluhují bubny, perkuse a různé historické nástroje.

Heilung mají tři studiová alba – Ofnir (2015), Futha (2019) a Drif (2022). K nim přidali živé album Lifa a jeho rozšířenou verzi Lifa Iotungard, takže celkem vydali zatím pět hlavních dlouhohrajících titulů, pokud počítáme i live nahrávky.

Na třech studiových albech a živých nahrávkách má Heilung zhruba tři desítky skladeb, včetně delších kompozic a kratších rituálních intermezz. Přesný počet se liší podle toho, zda do něj započítáte i různá živá provedení a alternativní verze stejných písní. Diskografie se postupně rozrůstá s každým novým albem a speciálním vydáním.

Začátečníkům se často doporučuje debut Ofnir, který velmi výrazně představuje temnější, rituální stránku kapely a u nás ho najdete na LP i CD. Skvělým vstupem je také melodičtější a přístupnější Futha, rovněž dostupná na LP i CD. Pro posluchače, které zajímá aktuální zvuk a širší žánrový záběr, je ideální novější Drif.

Mezi nejznámější skladby Heilung patří „Krigsgaldr“, proslavená i díky použití v seriálu Vikingové, a dále „Alfadhirhaiti“, „In Maidjan“ a „Fylgija Ear“ z rané tvorby. Z alba Futha fanoušci často vyzdvihují písně „Norupo“ a „Traust“. Z novější desky Drif patří k nejvíce poslouchaným zejména „Anoana“, „Nesso“ nebo „Tenet“. Tyto skladby dobře ilustrují, jak kapela propojuje historické texty, rituální rytmy a moderní produkci.

Koncerty Heilung jsou pojaté jako komplexní rituál, ne jako klasický rockový koncert – s důrazem na kostýmy, masky, malování těla a choreografii inspirovanou starověkými obřady. Kapela používá velké rámové bubny, kosti, rohy a další netradiční nástroje, často bez využití klasických kytar. Atmosféra koncertu je silně vizuální a sugestivní, s prací se světlem, kouřem a prostorovým zvukem, takže mnoho fanoušků mluví o až transovním zážitku.

Načítám...